Střešní terasa není nijak zvlášť velká, ani není obdařena nádhernými výhledy, a když Alessandra Facchinetti poprvé uviděla terasu, byla holá, zbavená listí a každého kusu nábytku. Ale sotva to viděla, Facchinetti věděl, že našla svůj nový domov. "V Miláně je velmi vzácné najít něco takového," říká. „Ale bylo to přesně to, co jsem hledal, protože zeleň je něco, co miluji a potřebuji. Takže když jsem se přestěhoval do tohoto bytu, terasa byla první věc, na které jsem pracoval.“
Jaká práce. Nejen, že Facchinetti, štíhlá, jemně hezká 42letá dívka, vybrala každou snítku zeleně, která tam nyní roste, prohledala nábytek na bleších trzích a ve starožitnictvích a spolupracovala s důvěryhodnými řemeslníky na jeho restaurování a přizpůsobení. Na trhu byla objevena sada kovových židlí a na jiném malá postel z 19. století, přebudovaná jako pohovka. Stůl vyrobil železář, který měl starožitnou litinovou základnu ve své dílně a vyrobil desku požadovaného tvaru a velikosti. Módní návrhářka dokonce vybrala přesný odstín lilkově hnědé, který chtěla, aby byly židle a stůl natřeny, a odstín zopakovala výrazným grafickým vzorem na polštářích venkovní pohovky.
Čtyři roky poté, co Facchinetti objevila byt, který nyní sdílíse svým přátelským voříškem Zacem v budově z počátku 20. století v klidné ulici v oblasti Magenta v Miláně se z kdysi opuštěné terasy stal okouzlující klidný prostor, elegantní, ženský a dokonale vyhovující potřebám své majitelky. Tyto kvality jsou patrné i ve zbytku bytu, ke kterému přistupovala se stejnou energií a sebevědomím a naplňovala pokoje eklektickým mixem předmětů od honosných skříní z 18. století a rustikálních italských židlí až po elegantní světla Stilnovo, která byla módní. v Miláně v 60. letech. Facchinetti byla stejně tak posedlá výběrem materiálů, barev a povrchových úprav, z nichž mnohé byly výsledkem jejích starodávných výletů. Například otlučená tmavě šedá kůže páru historických pánských bot inspirovala barvu a strukturu nátěru na stěnách obývacího pokoje. „Nikdy nespolupracuji s interiérovými designéry, protože opravdu ráda hledám věci sama – umění, nábytek, všechno,“vysvětluje. "Toto je první místo, kde jsem žil a které mě skutečně odráží."
Načasování bylo perfektní, protože Facchinetti dokázal dokončit práci na bytě, než loni převzal náročnou novou roli kreativního ředitele dámských kolekcí v italské luxusní skupině Tod’s. Vyvinutí dámské konfekční řady k botám a taškám Tod's jí zbylo méně času na zdobení, i když módní kritika Suzy Menkes zjevně považuje tuto oběť za užitečnou. Poté, co pochválila Facchinettiho první „precizní, elegantní kolekci“v International New York Times, druhou označila za „efektivní,moderní a přátelské k ženám,“na závěr: „Zdá se, že Tod's našel vítěze.“
Nový podnik je pro Tod’s odvážným počinem, protože se snaží stavět na svém úspěchu v koženém zboží a vytvořit pro svou značku kulatější image. Ačkoli Derek Lam navrhoval dámskou řadu pro společnost v letech 2006 až 2012, až dosud byl Tod’s známý především dvěma věcmi: svými řidičskými botami Gommino a charismatickým prezidentem Diego Della Valle. Hrdý majitel tryskáče s nápisem důstojnost, povinnost, zábava, družina Della Valle má velkou zásluhu na tom, že se z ševcovské dílny, kterou založil jeho děd, stalo celosvětově proslulé impérium. Jedním z jeho raných plánů bylo přesvědčit Gianniho Agnelliho, zesnulého italského průmyslníka, aby nosil Todovy boty a přitom sledoval, jak hraje jeho fotbalový tým Juventus. Kdykoli se Agnelli a jeho elegantní boty objevili v televizi na zápasech Juventusu, Todovy tržby prudce vzrostly. Od doby, kdy Della Valle zachránila konkurenční tým Fiorentinu před bankrotem a věnovala 30 milionů dolarů na obnovu římského Kolosea, vklouzla do Agnelliho staré role firemního hrdiny v italských médiích. Jeho příchod na Tod’s módní přehlídky, kde sedí vepředu a uprostřed mezi šéfredaktory časopisu, předznamenává tlačenici paparazzi a vzrušené výkřiky „Diego! Diego!“
Práce s takovou alfa postavou může být skličující, ale Facchinetti má spoustu praxe jako nejstarší z pěti dětí Robyho Facchinettiho, hlavního zpěváka a hráče na klávesy Pú, jedné z nejúspěšnějších italských popových skupin.. Její narození v roce 1972 oslavil psanímtitulní skladbu „Alessandra“a v Itálii zůstává tak populární, že jeho nejnovější sólové vydání letos na jaře obsadilo první místo v žebříčku alb. "Ne. 1 ve věku 70 let, to je úžasné!“říká Facchinetti a směje se. "Když jsme vyrůstali, věděli jsme, že náš táta je slavný, ale díky němu to všechno vypadalo velmi normálně, jako by být rockovou hvězdou byla jen další práce." Roby byla většinu svého dětství pryč na turné a byla vychována svou matkou a babičkou z matčiny strany v Bergamu, městě severovýchodně od Milána, kde rodina zůstala i poté, co se rodiče rozešli. Facchinettiho matka na ni měla důležitý vliv, v neposlední řadě předáváním její lásky k starožitnictví; stejně tak její babička, impozantní postava, která byla vždy vzorně oblečená a upravená, a vášnivá kuchařka. "Byla neuvěřitelná: skutečná máma pro svou rodinu, trávila celý den v kuchyni, vařila, vařila, vařila," vzpomíná Facchinetti. "Ale když jsme šli nakupovat, byla jako fuj! - najednou tak okouzlující, se svými starožitnými šperky a neuvěřitelnými nehty."
Po studiu sochařství a architektury na umělecké škole v Bergamu Facchinetti vystudoval prestižní Istituto Marangoni v Miláně. Poté sedm let pracovala pro Pradu, většinou navrhovala pro Miu Miu. „Všechno jsem se tam naučila,“vypráví. „Miuccia Prada má tak silnou vizi a je skutečným myslitelem. Tráví spoustu času rozvíjením svých nápadů, což jí s její vášní pro umění dává úplně jiný přístup než ostatním návrhářům.“Další přišly čtyři roky práce pro Toma Forda v Gucci. "Bylo to velmi odlišné, ale líbilo se mi to," říká Facchinetti. "Tom má také asilná vize, ale o jiné ženě a jiném světě a pracuje na instinktu.“Když Ford opustil Gucci, Facchinetti převzal jeho pozici, ale poté, co vydržel těžkých 18 měsíců korporátní politiky, opustil společnost. Brzy se ocitla v podobné situaci ve Valentino, poté, co se stala první kreativní ředitelkou, která nastoupila po jejím stejnojmenném zakladateli, a přesto získala podporu vlivných redaktorů pro svou práci tam. Cathy Horyn to popsala jako „nemožnou práci“v New York Times v roce 2011a poznamenala, že Facchinetti „doručil pro Valentina nádhernou kolekci haute couture, kterou si stále živě pamatuji“. "Bylo to trochu těžké," přiznává Facchinetti. „Ale vždy bylo mým snem dělat couture. Práce s kůží, kterou nyní dělám pro Tod’s, vyžaduje velmi podobný přístup.“
Její dvě kolekce Tod’s odrážely kvality bot a tašek značky: elegantní, ale pragmatické, se sportovním duchem. Facchinetti, která čerpá z řemeslného dědictví společnosti a ze svých zkušeností ve společnosti Valentino, navrhla pružné kožené sukně, košile a šaty zdobené sofistikovanými povrchovými úpravami a složitými laserem vyřezávanými vzory. Své lásce k neobvyklým barevným kombinacím a symbolice se také dopřála tím, že ve svých návrzích mísila mužské a ženské nebo historické a současné odkazy, jak to dělá ve svém vlastním oblečení: navlékání pánské pláštěnky z 50. let, kterou najdete na vintage řádění v Londýně pomocí laseru. -střižené bavlněné košile z jarní kolekce 2014 Tod's, například.
Další z jejích inovací je sofistikovaný design sad propřehlídky konfekce, které se konaly v milánském Padiglione d’Arte Contemporanea, muzeu sponzorovaném Tod’s. Pro svou nejnovější prezentaci vytvořila Facchinetti řadu místností inspirovaných těmi z oblíbeného filmu Luchina Viscontiho z roku 1974 Conversation Piece, který kombinuje italské umění a design z různých období. Ve spolupráci s milánským designérským guru Ninou Yashar z galerie Nilufar smíchala nábytek z 50. let 20. století s lustry Stilnovo, portrétem Giovanniho Boldiniho z počátku 20. století a jednou z „řezaných“bronzových nástěnných soch Lucia Fontany. Nařídila modelkám, aby pózovaly s nábytkem poté, co se otočily na dráhu, jako na fotografování, a vybrala uniformy pro číšníky a servírky, kteří po přehlídce podávali koktejly na podnosech Piera Fornasettiho. Spíše než utíkat pryč, hosté se zdržovali, aby si užívali scénáře. „Plánování trvalo dva měsíce, ale je to jedna z mých nejoblíbenějších částí práce,“poznamenává Facchinetti. „V budoucnu to uděláme znovu. Samozřejmě jinak, ale ve stejném duchu.“
Práce na jejím bytě byla tou nejlepší možnou přípravou na uměleckou režii Tod's show. Poté, co se Facchinetti nastěhovala, prvních pár měsíců nic nedělala, nechala stěny bílé, zatímco přemýšlela, co s každým pokojem udělat. Dispozice zůstala nedotčena, ale byly obnoveny mramorové a parketové podlahy, stejně jako štuky na stěnách. Srdcem domu je obrovský obývací pokoj, jehož okna jsou v úrovni listnatých vrcholků stromů na ulici. Nad jídelním stolem je velkolepé svítidlo vyrobené společností Dimore Studio,milánské duo, které také navrhlo stoly do obývacího pokoje, které jsou plné uměleckých a fotografických knih. Facchinetti miluje předměty, které ukazují jejich stáří, a odmítá opravit pár pěkně natřených, ale sešlých dřevěných židlí z italského regionu Ligurie. Byla odhodlaná zachovat ošuntělý samet ametystové barvy na pohovce, jen aby přiznala porážku a našla identickou látku, kterou by ji znovu čalounila. Na předním místě stojí klavír Petrof, dar od jejího otce, který ho loni daroval každému ze svých dětí. "Vůbec to neumím hrát," říká Facchinetti a směje se. "Ale můj táta chtěl, abychom všichni měli klavír, a řekl, že to bude v pořádku, pokud budu každý den na pár minut mačkat klávesy."
Naplánovala design většiny pokojů se zaměřením na speciální předměty. V kuchyni to bylo nádobí z chinoiserie z 18. století, které léta sbírala a které je obklopeno hromadami starožitného stříbra, krásně zpracovanými příbory a knihami s tradičními italskými recepty, které její babička milovala. Výchozím bodem pro halu bylo americké křeslo z počátku 20. století s rámem na zvířecí roh. Dílo přimělo Facchinetti k tomu, aby na stěnách kolem něj sestavil skupiny obrazů: zarámované motýly, které oceňuje pro jejich živé barvy; Fotografie mladých Berlíňanů z 20. let 20. století opalujících se nahé u řeky, které sebrala v římském harampádí; a sugestivní záběry ze zákulisí jejích show Valentino. Útržky vyšívaného hedvábí, které zachránila ze starožitné čínské sukně a nechala zarámovat, se staly ústředním bodem ložnice. Barvytkanina diktovala paletu místnosti, včetně tmavě hnědých stěn a bledě modrého ložního prádla vyrobeného podle Facchinettiho specifikací její přítelkyní Verou Persiani. Na jedné stěně visí Man Ray studie ženského aktu; na chodbě venku je koláž rodinných fotografií, včetně portrétu její babičky z 50. let 20. století oblečené na noc a snímek Facchinetti s jejím otcem a mladší sestrou, jak šaškují na náměstí Piazza San Marco během výletu do Benátek koncem 70. let.
V celém bytě se vedle masivních kožených lékařských tašek a hromady starožitných textilií povaluje vintage oblečení, od starověkého japonského kimona až po nádherně zdobené večerní šaty z 20. let minulého století. V koupelně Facchinetti sestavil shluky historických lahviček parfémů a také laky na nehty v živých barvách. "Vždy používám jen dva z nich," přiznává. "Zbytek je pro výzkum." Další její vášní jsou květiny, které se objevují v každé místnosti. Facchinetti ukazuje obrázky typu věcí, které by si přála, milánské květinářce Margheritě Angelucci, majitelce Foglie, Fiori, e Fantasia, která zařizuje. Její současné oblíbené jsou vázy s divokými květinami a květinami, jako jsou ty v hlučném anglickém venkovském domě ve filmu Jamese Ivoryho z roku 1993 The Remains of the Day. „Miluji filmy a vždy se jimi inspiruji. Ale ne podle kostýmů – spíš kulis.“
V bytě tráví tolik času, kolik jen může, dokonce tam pobývá o víkendech, kdy mnoho jejích milánských přátel uteče do hor nebo na pláž. „Je to tu pro mě tak klidné; velmi klidnýa velmi soukromé,“říká Facchinetti. "Trvalo mi dlouho, než jsem toto místo našel, a teď už nechci nikdy odejít."
Fotky: Alessandra Facchinetti: Lady of the House
