Maggie Gyllenhaal stojí za monitorem kamery, její šedé oči jsou rozšířené a soustředěné. "Tohle je tak filmové!" říká o své fotce ve stylu Seana Younga v Blade Runnerovi. Gyllenhaal má na sobě černo-červené šaty Saint Laurent s ostrými rohy a stojí vedle velkého nákladního výtahu na Highline Stages v New Yorku, které se zdvojnásobují jako pozadí pro finální vzhled dne pro její focení na obálku W. Před dvěma týdny Gyllenhaal a její starší dcera poprvé sledovaly Blade Runnera. „Líbil se mi nápad dystopického noiru,“říká Gyllenhaal a všímá si podivnosti hraní v natáčení i jeho režie. "Říkal jsem si: Možná je to všechno druh postavy, různé postavy."
Studiem se line vůně laku na vlasy, který se bez rozpaků používá k udržení Gyllenhaalova elegantního sci-fi updo na místě. Gyllenhaalův manžel Peter Sarsgaard právě projel ledovou bouří z rodinného domu ve Vermontu s jejich drátosrstým grifonkem Babette (pojmenovaný podle dánského filmu Babette's Feast). Sarsgaard se rychle převlékl z turistických bot do kašmírového kabátu Emporio Armani. Připojí se ke Gyllenhaalovi ve výtahu, otočený zády ke kameře, odrážející obraz Anny Kariny z Vivre Sa Vie Jeana-Luca Godarda, další zdroj inspirace pro Gyllenhaala. Babettetrpělivě stojí s posádkou a sleduje její rodiče. Brzy je Gyllenhaal zpět u monitoru. "Opravdu to vypadá jako fotografie z filmu," říká spokojeně.
Za kamerou je místo, kde se Gyllenhaal v poslední době stal pohodlnějším. Její celovečerní režijní debut The Lost Daughter měl premiéru na Netflixu na konci prosince a od té doby byl třikrát nominován na Oscara. Film sleduje Ledu, 48letou akademiku (Olivia Colman), jejíž dovolenou na samotě v Řecku přeruší invaze rozlehlé rodiny z Queensu. Ledovu pozornost upoutá malátná frustrace mladé matky ve skupině Niny (Dakota Johnson). Při sledování Niny při interakci se svou stále náročnou batolecí dcerou se vynořují vzpomínky na Lediny vlastní mateřské problémy před asi 20 lety. Dozvídáme se, že Leda se stále potýká se svým rozhodnutím opustit své malé dcery na tři roky, aby se mohla věnovat své akademické kariéře a románku s darebáckým učencem Auden, kterého hraje Sarsgaard. "Děti jsou zdrcující zodpovědnost," říká Leda panovačnému matriarchovi zasahující rodiny.
„Myslím, že lidé reagují na to, když jim někdo říká pravdu, zvláště o něčem, co je tabu,“říká mi Gyllenhaal u oběda několik dní před natáčením s odkazem na horlivou reakci na film. To cítila 44letá matka dvou dětí, když četla krátký román Eleny Ferrante, z něhož byl film adaptován. "Nikdy jsem neviděla tolik těchto pocitů, nejen o mateřství, ale o tom, že jsem žena, vyjádřených dříve, a zjistila jsem, že je to opravdu vzrušující…a znepokojující,“říká Gyllenhaal a krájí měkké srdce grilovaného artyčoku. Dávala si velký pozor na psaní dopisu Ferrante, žádala o práva na román, přičemž se nezaměřovala na to, jak by film adaptovala, ale na to, proč to chtěla. „Jedna věc je číst tyto věci, o kterých jsme se dohodli, že o nich nebudeme mluvit v knize,“říká. "Je to znepokojující a uklidňující zároveň, ale s těmito tajnými znalostmi jsme stále sami ve svých pokojích. Myslel jsem, že by byl opravdu radikální návrh umístit to na obrazovku ve společném prostoru, kde byste mohli sedět vedle své matky nebo dcery a skutečně slyšet tyto věci nahlas. Pak se opravdu něco rozbije. To jsem jí v dopise navrhl."
Ferrante odpověděla, že udělí Gyllenhaalovi práva pod jednou podmínkou: že to bude sama Gyllenhaal, kdo režíruje filmovou adaptaci. Tato demonstrace důvěry Gyllenhaalovi umožnila udělat tento skok. „Výzva knihy byla velmi podobná rozbití scény jako herce. Máte text a říkáte si: Dobře, to jsou slova, ale co je základní, zajímavější událost té scény a jak to můžete filmově vyjádřit, aniž byste to kdy řekli nahlas? Nezačínala od nuly – jako herečka Gyllenhaal prozkoumávala komplikované ženské postavy po více než dvě desetiletí, od své průlomové role asistentky fušující do S&M v Sekretářce až po konfliktní dceru obchodníka se zbraněmi ve filmu The Honorable Woman, k sexuální pracovnicistal se režisérem ve filmu The Deuce.
„Její zkušenost herečky jí umožňuje komunikovat se svými herci způsobem, který je mimořádně bezpečný a osvobozující,“řekl mi Johnson. Jessie Buckley, která hraje mladší Ledu, cítila, že ji Gyllenhaal zmocnil, aby „přijala všechen ten chaos a vzrušení a hrůzu, která je v ženě ztělesněna, seděla v těchto pocitech, prozkoumávala je a vlastnila je“. Colman si zprvu myslel, že má s Ledou pramálo společného – dokud nepozvala všechny své „maminské kamarádky“na londýnskou premiéru filmu a byla překvapena jejich reakcemi. "Myslela jsem si, sakra, máme tu společnou zkušenost," říká. „Určitě byly chvíle, kdy jsme dělali věci jako Leda. Můžeme to sdílet všichni.“
Neochvějná upřímnost filmu rozpoutala nespočet myšlenek – většinu z nich napsaly ženy, mnohé se zmínkou o batoleti, které jim škube za ruku, když se snaží dodržet termíny – navzdory nedostatku materiálu o nejednoznačnostech mateřství. Neochotně se přidávám do jejich řad. Když to píšu, v 5:30 ráno, v sedmém měsíci těhotenství, slyším své dvouleté dítě sténat přes zeď jeho ložnice. Jedním okem se dívám na Dokumenty Google a druhým na obrazovku dětské chůvičky, když sleduji, jak se posadil a odhodil přes palubu svého milovaného stegosaura. Vím, že je to jen otázka sekund, než zakřičí "Dino, dino!" vybuchne a můj klidný pracovní čas se zastaví. Bude to prostě nejnovější příklad každodenního vzdání se mých vlastních priorit ve prospěch jeho.
Gyllenhaal zkoumá,Tyto oběti, které se od rodičů očekává, že přinesou bez reptání, s lehkou grácií a elegantní nestranností. Neochota nebo neschopnost tak učinit je jedním z posledních tabu společnosti: žena, po níž chybí vrozené mateřské pudy nesobeckosti a pečovatelství; matka, která tuto roli nebere přirozeně. Jednou z nejpřitažlivějších linií ve filmu (a románu) je Ledino neomluvitelné přiznání: „Jsem nepřirozená matka.“Gyllenhaal říká, že mnozí navrhovali přerušit linii, „a já jsem řekl: ‚No, proč?‘Ve skutečnosti je to tato neuvěřitelná linie; je to skoro vibrační záležitost. Co je nepřirozená matka a co je přirozená matka? Nemyslím si, že na to skutečně existuje odpověď."
Na filmech je bohatá historie psychotických matek (Carrie, Dědičná) a spousta všeobětujících se matek (Bambi, Dumbo), ale jen zřídka se vyskytuje ambivalentní zobrazení mateřství. „Myslím, že je to proto, že když jsme malí, naše přežití závisí na tom, zda jsou naše matky dobré, milují nás a starají se o nás,“říká Gyllenhaal. „Je to sofistikovaná, dospělá věc, žádat lidi, aby se smířili mezi dobrou a špatnou matkou. Opravdu věřím, že ženy dělají práci, umění, filmy, které vypadají jinak než muži – zejména ve způsobu, jakým artikulujeme ženské zážitky. A pokud není příliš mnoho filmů natočených ženami, je to celá část naší zkušenosti, která se na nás neodráží. Nechápu, jak jsem mohl tento film natočit přesně a se soucitem, aniž bych byl sám matkou.“Gyllenhaal říká, že cítila výzvu žonglovánímateřství i při natáčení filmu. Její dvě dcery, Ramona, 15, a Gloria, 9, doprovodily své rodiče do Řecka na šestitýdenní natáčení a Gyllenhaal a Sarsgaard museli vyvážit natáčení s dohledem nad vzdálenou školou svých dětí.
Zpět na setu W Gyllenhaal dokazuje svou obratnost jako herec i režisér. „Baví mě to,“říká, „protože mám místo u stolu. Jsem součástí rozhovoru o tom, co dělám." Při pohledu zpět Gyllenhaal říká, že jako herec nebyla nikdy úplně spokojená. „Vždycky jsem proti něčemu narážela a myslela jsem si, že takhle to je být umělcem a že překážky vám pomohly vytvořit dílo,“říká. "Teď už si to nemyslím." Jakmile se stala producentkou na filmech The Deuce a The Kindergarten Teacher, začala vidět první návrhy a střihy a posílala dlouhé, odborně vytvořené poznámky, které nikdo ve skutečnosti nechtěl, pokud se netýkaly její postavy. „A i tehdy jsem si musela dávat velký pozor, abych lidi nenaštvala,“říká.
Stojí před nadměrnou plakátovou tabulí posetou inspirativními obrázky milovaných filmových hrdinek, jako je Nastassja Kinski v Paříži v Texasu a Jeanne Moreau ve Výtahu na šibenici. „Trochu jsem se styděla režírovat to, ale také být na snímcích, zvláště v kontextu modelky,“říká. "Takže když to začalo, myslel jsem si, že se budu chránit tím, že vytvořím tyto odlišné, vzdálené postavy." Ve skutečnosti, stejně jako u všeho, co dělám, skončili tím, že jsem to byl já, všichni.“Ona se odmlčí. "Vyvždycky potřebujete beletrii, ale vždy to bude zajímavější, když v tom, na čem pracujete, budete i vy.“
